
La obra presenta una reflexión sobre la paz y la tranquilidad que se encuentra en la vida rural, contrastando con las tensiones y sufrimientos de la existencia urbana. El hablante expresa su admiración por la serenidad que ofrece la naturaleza, donde se puede disfrutar de placeres simples como la leche fresca y la compañía de animales. Se evoca un ambiente idílico, donde la vida es más pura y menos contaminada por las ambiciones y corrupciones de la sociedad. El texto utiliza imágenes vívidas de la naturaleza, como la oveja y la cabra, para simbolizar la abundancia y la satisfacción que se derivan de una vida en armonía con el entorno. La mesa del protagonista es un símbolo de justicia y moderación, donde el deleite no lleva a la perdición, sino a un estado de bienestar. A lo largo de la obra, se hace hincapié en la importancia de la paz agreste, que proporciona un refugio del caos y la agitación del mundo. La naturaleza se presenta como un espacio de sanación, donde el alma puede encontrar consuelo y olvido de las penas. La voz poética también menciona la fugacidad de la vida y la inevitabilidad de la muerte, sugiriendo que, a pesar de la transitoriedad, hay belleza en la simplicidad y en el ciclo natural de la existencia. El poema culmina en una celebración de la vida rural, donde el ser humano puede reconectar con sus raíces y encontrar un sentido de pertenencia y paz. La obra invita a reflexionar sobre el valor de la tranquilidad y la conexión con la tierra, en un mundo que a menudo se siente abrumador y desolador.
By Salvador Díaz Mirón · First published 1910 · Genre: Lyric Poetry, Pastoral Poetry, Romanticism · 510 palabras
¡Oh paz agreste! ¡Cuánto / a quien se acoge a ti brindas provecho! / ¡Con qué divino encanto / llenas de olvido el pecho, / ay, a torturas y a furores hecho!
De la cándida oveja / que a sombra trisca en hondonada bruna, / o la cabra bermeja / que asoma en alta duna / su hocico rojo de carmín de tuna, / ubre sana y henchida / regala el apetito, aquí no escaso, / con leche que, bebida, / vale a dormir al raso / y deja untado y azuloso el vaso.
Beatus ille figura en Textopian como poema de Salvador Díaz Mirón, con fecha de 1910 d. C.
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